jueves, 13 de marzo de 2014

Beethoven Reta al Destino

Saborsh!
Antes de empezar con el ensayo virtual, les dejo una hora completa de danzones! Así como siempre queremos interpretar a Bach y a Mozart en "estilo," tenemos que hacerle justicia a nuestros compositores y entender el estilo en el cual su obra fue compuesta. Así que (cuerdistas) les recomiendo escuchar este tipo de música lo más posible, para que entiendan su lenguaje y que los danzones sean interpretados con su cuota correcta de "sabor."

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Napoleón v.s. Beethoven. La conquista de Europa 
*** Al final del blog se encuentran tres interpretaciones distintas de la sinfonía, para que noten todo lo distinto que se puede hacer con la misma obra y para que esten preparados para esperar cualquier cosa del director.

Mientras escuchan a Acerina y su Danzonera vamos a entender un poco más de la vida de Beethoven y de lo que estaba pasando en el momento en que compuso su Quinta Sinfonía. Nació en 1770 en Bonn, al noroeste de Alemania y murió en 1827 en Vienna durante una tormenta (el tributo más apropiado que la naturaleza le pudo conceder). Es una figura histórica por que marca lo más alto del Periodo Clásico y su música es la chispa que comienza el Periodo Romántico. En 1790 el maestro conoció a Joseph Haydn y empieza a hacer planes para ir a estudiar con él y con otro joven compositor de apellido Mozart. En 1972 Beethoven se va a Vienna, Austria (al sureste de Bonn) por que al Oeste de Alemania se escuchaba una guerra. Las monarquías de Prussia, Habsburgo, Gran Bretaña y España entraron en un conflicto bélico (guerra) con un país que acababa de tener una revolución interna contra sus monarcas, Francia. Un comandante de 23 años de apellido Bonaparte fue clave para la victoria de Francia en esta guerra, que terminó en 1797. Cuando Beethoven llegó a Vienna a estudiar con Mozart, se enteró que hace pocos meses había muerto y así no pudo cumplir su sueño de estudiar con su ídolo.

Vamos a 1804, Beethoven tiene 34 años y Francia vuelve a ser un pais imperial con Napoleón Bonaparte como su nuevo emperador. El joven maestro tenía tanta energía como la de su música, que a la misma vez demuestra su personalidad tan explosiva. Un amigo cercano de Beethoven, Seyfried, cuenta que "el maestro no se puede presentar como un director modelo... cuando quería un diminuendo se empezaba a agachar y en los pianissimo quedaba debajo del atril... cuando el volumen crecía, él también se levantaba como de un brinco y con las entradas poderosas de la orquesta él se paraba sobre las puntas de los pies, se veía como un gigante, moviendo los brazos para arriba, tratando de llegar al cielo."

La Quinta se compone entre 1804 y 1808, un periodo en el que Beethoven tiene mucha producción musical y está en la cúspide de su carrera. Termina su Tercera sinfonía (dedicada al nuevo emperador de Francia, pero tachó su nombre cuando Napoleón empezó a invadir Europa) compone su Cuarta, Quinta, y Sexta Sinfonías, la Fantasía Coral, la ópera Fidelio, el Concerto para Violín, Cello y Piano, la Sonata Apasionada para Piano, entre otras cosas. En este periodo Napoleón invade Vienna y destruye el estreno de la única ópera que compuso Beethoven. La primera noche el teatro estaba lleno de soldados franceses y los disturbios causados por la guerra hicieron que se tuvieran que cancelar las funciones después de poco tiempo en presentación.

Napoleón siguió conquistando partes de Europa hasta que en 1812 llegó a Russia en invierno. La derrota que sufrió en este año marcó el inicio del fin de su imperio. Por cierto, ¿Esa fecha no les recuerda a alguna obra de algún compositor ruso?
... PA   PA   PA   PAAAAAAAAAN!

Todos conocemos ese famoso tema. El mismo compositor dijo que así es como suena el destino tocandonos la puerta. Esas notas están en toda la sinfonía, diciendonos que el destino siempre está ahí, haciendo lo suyo, que no importa lo que hagamos, todo lo que va a pasar está escrito. Pero al final el destino, que parece una fuerza imparable como en el primer movimiento, en el cuarto movimiento se convierte en victoria! Beethoven lo logró transformar ¿Qué nos quiere decir Beethoven con esto? ¿Todos podemos transformar nuestro destino?

Forma Sonata: TODOS van a escribir lo siguiente al inicio del primer movimiento:
  • Exposición:
    • Tema 1 (1-58) Do menor
    • Tema 2 (59-124) Mib Mayor
  • Desarrollo (125-247) Fa menor, Do menor, Sol menor
  • Recapitulación: Do menor
    • Tema 1 (248- 302)
    • Tema 2 (303- 373)
  • Coda (374- fin)
Los compositores son como arquitectos, no componen a lo primero que se les venga a la mente, sino que trabajan con una estructura. A esta estructura se le llama "forma" y en este caso Beethoven eligió una forma llamada "sonata." Así como hay sonatas para cello, para oboe, para tuba, esto es una sonata para orquesta.

Antes de ver que es lo que a cada uno nos toca hacer, sección por sección, vamos a ver cosas que TODOS tenemos que hacer con todo el primer movimiento.

  1. METRONOMO!! Siempre practique con metronomo. Este primer movimiento es como un tren, siempre hay energía y dirección para adelante. Si no mantenemos el tiempo, se nos va a descarrilar el tren y va a sonar MUY aburrido.
  2. ENERGIA! Se logra practicando con METRONOMO, pero también tenemos que poner nuestra espíritu a la hora de tocar este movimiento. Recuerden, notas y ritmos no son música. Vida y energía es música. Allegro con Brio!! "con Brio" significa con espíritu!
  3. Cuiden esta figura rítmica. Son Corcheas, NO tresillos (se soluciona cantandolo bien y con metronomo!)
  4. ARTICULACIÓN. Somos una orquesta grandísima! para que se pueda escuchar siempre bien claro hay que articular bastante corto, sino en lugar de sonar el destino tocándonos la puerta, va a sonar a un borracho cayendo de cara en la entrada. También Beethoven tenía muy claro lo que quería stacatto, legato y con valores completos. TOQUEN LO QUE ESTA EN EL PAPEL. No inventen articulaciones.Cuerdas, los dedos siempre martillando el diapasón, Vientos, los dedos siempre martillando las llaves y pistones.
  5. SUBDIVIDIR. Si tienen notas largas, subdividan! Eso significa que tienen que ir sintiendo y cantando las corcheas internamente. Si no lo hacen, probablemente los que van a atrasar el tiempo son uds. 
  6. MATICES! Exageren los matices! sálganse de la zona de comfort! Si no todo va a sonar plano.
    • Tip: Siempre que vean un "cresc" bajen a piano para poder hacer el "cresc".
Exposición : Se llama así por que el compositor nos está "exponiendo" una idea (pa pa pa paaa)  y tambien nos está planteando un problema (el tema B). El Tema B es un problema por que la sinfonía estando en Do menor, aparece en Mib Mayor. En la reexpoisición este problema se va a solucionar.
  • Tema A:
    • Cuerdas: El arco debe de ser muy ágil. Siempre con energía y siempre subdividiendo. Siempre escuchen quienen llevan las corcheas moviendose
    • Vientos: Las cuerdas vienen con mucho impulso. Su trabajo es continuar con la energía que las cuerdas traen. ¿Cómo? Artículando igual que las cuerdas y siempre escuchando las corcheas que se mueven
    • Ambos: Exageren matices! Siempre que tengan una nota larga, hagan algo parecido a un "fp". No pueden tapar al destino, siempre tienen que salir las corcheas en movimiento.  
    • Trompeta y Timpani: Esto es cierto para este movimiento y TODOS los movimientos de música del periodo clásico. Uds la mayoría del tiempo van juntos. Articulen igual y escuchense. 
  • Tema B:
    • Aquí hay algo fuera de lugar, de pronto todo está en Mib Mayor.
    • cornos: Este es su momento! Deben de articular igual. "sf" NO es reventar, es darle un peso a la nota. 
    • La melodía primero se presenta en los violines. Recuerden mantener el mismo tiempo. Tienen que seguir la linea melódica. Eso significa que cuando las notas suben, hacen un pequeño cresc, cuando las notan bajan, hacen un pequeño dim. Eso se llama fraseo. 
    • Maderas. Sigan el fraseo de los violines y mezclen con ellos. Uds son apoyo en color.Usen la subdivisión de los violines cuando uds llevan negras para que vayan juntos.
    • Violas, Cellos y bajos. Siempre que lleven las corcheas el tema A, articulenlo igual que al principio. Bastante claro, y juntos. Arco Agil. Recuerden: son el Destino, no son borrachos.
Desarrollo: En el desarrollo los compositores empiezan a jugar con la música. Eso significa que juegan con las melodías y con las armonías, por eso también se le llama "fantasía." Si lo notan, el compositor va por distintas tonalidades. En la parte melódica, Beethoven juega con el Tema A. Esto se llama desarrollo motívico. Osea, que agarra un pedacito de melodía y lo empieza a modificar para crear otrasmelodías.
  • Siempre escuchen el Tema A. Si no lo tienen, o no tienen alguna modificación de esto, no son tan importantes. 
  • Arco ágil! No pierdan la energía!
  • CUIDADO CON LOS ACCIDENTES!  Recuerden que están cambiando de tonalidad a cada ratito, cuidado con los acccidentes, si no tocan las notas correctas se pierde el efecto! (y suena feo)
  • Matices! Si no hacen los matices, deja de ser una "fantasía." También recuerden que los sf no son reventar el sonido, sino darle peso
Reexposición: Después de crear tensión durante el desarrollo, los compositores idearon que la mejor manera de darle un tipo de resolución a todo lo que hacen en la fantasía es volver a un tema de referencia. Ese tema de referencia es el todo lo que escuchamos en la exposición. Por eso tiene ese nombre. Van a notar que el Tema B ya no está en Mib Mayor, sinó que esta en Do, a veces menor, aveces mayor. El conflicto se corrigió! Aquí tienen que tener las mismas consideraciones que en la exposición. NOTA: Beethoven era un genio, y él no quiso hacer un "copy paste" de lo que hizo al principio. Notenlo en la pequeña cadenza de oboe que hay, o que el Tema B comienza con los fagotes y no con los cornos (fagotes, esto significa que tienen que articular IGUAL que un corno, como lo hizo al inicio). Esto también implica que hay cambios en la articulación. tengan mucho cuidado y toquen lo que está en el papel!

Coda: Las codas son una sección al final de las obras que sirven para cerrar el movimiento. Es una manera de conclusión. PROHIBIDO PERDER LA ENERGÍA Y EL TEMPO. Esta es la parte donde todo termina, no dejen que el tren se descarrile al final de toda la travesía!


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